□杨家伦

今年上半年，定远县书法家李文清成功加入了中国书法家协会。我觉得他的成就靠一个“勤”字，学习勤奋，生活勤俭，为人勤诚，工作勤勉。他把“形而上”的知识，化为“形而下”的行动，把无形化为有形，把真知化为灼见，这就是人们常说的“勤奋好学、学以致用”的道理吧。

20世纪70年代初期，文清和同村的孩子背着书包走进村小学，幸运地遇到书法启蒙赵老师。据说赵老师是老私塾底子，不仅满腹经纶，而且能写一手漂亮的毛笔字，粉板字也是行云流水、夺人眼球。当时作为学生的文清只觉得好看优美，不知道出自何门何派，现在想起来有点像启功先生的书法，瘦长的结构，方方正正，舒展大度，不激不厉，就像他高挑的身材以及他的为人，永远是学生模仿的范本，这激发了文清写字的兴趣。

在我的印象中，文清是个低调、谦虚、善良之人，具有山一样的稳健、水一样的品行。和他交往过的人，总能感觉到他身上兼具冬天里的阳光、夏天里的凉爽。他把家里的事安排得井井有条，在单位里更是默默无闻、勤勤恳恳。他那白白净净的脸上，挂满和蔼而又可亲的笑容，而这种纯真的情感是与生俱来的，从学生到老师，从老师到校长，始终如是。“与善人，言善信”，在他已经成为常态，既有“川流”之情，又有“敦化”之意，做到于情于理于法有机统一。

提到学习书法，文清说他对书法的兴趣，是童年埋下的种子。后来在师范读书时，他认真学习老师在黑板上示范的颜楷笔画，揣摩如何把握字的结构，如何抓住颜字的特点。

书法入门容易，想成功很难。书，即书法，是文字的艺术。它以笔墨为工具，以纸张为舞台，展现了书写者的气质和修养。文清知晓一个道理：“学习唯一的途径，就是极致的重复。”书法之美，在于笔力、结构、气韵的和谐统一。一笔一画，无不透露出书写者的心境和品性。在习作过程中，文清先过单字关，也就是技法关，笔画的粗细长短，结体的收放欹侧，相同笔画的变化都要细心揣摩。然后再学习一行字的变化，既要把握大小收放、粗细欹侧变化，还要注意墨色变化，再留意篇章的变化协调、矛盾统一。

书法能够塑就人才，也能够成就人才。文清能在书法上脱颖而出，是因为他的思考力、领悟力、洞察力是出类拔萃的。书法要求人心静如止水，笔随意动，形神兼备。在挥毫泼墨之间，书写者的心性、学识、情操得以展现。书法不仅是技艺的磨砺，也是性情的涵养，亦是做人的学问，更是处世的态度。他从宋四家之一苏东坡的书法艺术入手，学习其大楷、小楷，行书、草书，认真临帖，每天同东坡对话，把习书状态融入胸中，注入血液，刻进脑海。把苏字作为自己的母体，再学习宋四家的米芾，使自己丰富笔法，八面出锋，凸显个性，逐步形成自己的风格。

其书法作品以行草见长，着墨大胆，沉着而不失洒脱，挥毫之中表露出真性情。书法的学习，既要打通大小字，只写大字则不能精到，只写小字则不能体现大气象。也要打通篆隶楷行草五体，书法是综合的艺术。学了篆书，线条质量才能提高，哪怕细线条、牵丝都有立体感；学了隶书，线条才能古朴；学了草书，章法才能生动。

以不变求万变，最终达到“天人合一”的境界。书法实际上是一个求变的过程，如同“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水”。反复揣摩、领悟、消化、吸收，通过不断地摸索、总结与提升，文清将各种字体间架结构与字体内圆外方的笔法完美结合，显示出自己独特的风格，可谓“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，给人耳目一新之感。

在书法面前，文清一直追求在守正中创新、在创新中求变、在求变中探异。只有这样，才能创作出优秀的书法作品。