□李宛原

中国书法是一门独特的视觉造型艺术，学习书法实际上就是习字者用眼感受美、用眼发现美、用心体验美、用手创造美的过程。书法大师沈尹默曾经说过：“世界公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显示出惊人的奇迹，无色而具有图画的灿烂，无声而具有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。”因此，书法鉴赏是书法教学中很重要的一环，学生一旦学会欣赏书法之美，自然就会喜爱书法、练习书法。

指导学生鉴赏书法可以从以下三个方面进行。

一是学会感知。指导学生反复观察书法作品，透过作品的形式，感受、领会作品的形象、气韵、风格、情趣等。比如带领学生欣赏天下第一行书《兰亭序》，学生会脱口而出：“美，实在太美了！就像一个不施粉黛、风姿自然、不肥不瘦的美人！”但这幅作品的艺术特征是什么？学生可能就会“眼前有景道不得”了。不过不要紧，这是艺术欣赏的第一步。

二是学会分析。即指导学生概括、归纳作品的艺术特征、艺术手法以及精神内涵等。比如我在带领学生鉴赏唐代书法家颜真卿的《祭侄文稿》时，学生大呼看不懂，不明白为何被评为天下第二大行书。此时，我就引导学生感受作品的整体气势，然后启发他们用一些词语加以概括，比如“豪放”“气势磅礴”“不拘小节”“痛快淋漓”等等，然后再挑出单个字仔细分析，每个字都有严谨的书法程式。接下来，对比颜真卿的楷书和魏晋时期的书法作品，可以找到《祭侄文稿》的创新和突破；最后向学生交代作品的创作背景，体会颜真卿的情感。《祭侄文稿》是颜真卿追祭从侄颜季明的草稿，文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”，取义成仁、英烈彪炳之事。当学生了解了背景后，一下子就明白了作品中所蕴含的疾痛惨怛、哀思郁勃的悲愤之情。颜真卿书写《祭侄文稿》时尤为率意，但在率意之中显露真情，丝毫没有刻意为之的书法痕迹，这恰是自然美的典型结构。

三是学会判断。这是指导的难点。引导学生进行审美判断，对作品的艺术价值、重要影响、历史意义、艺术上的得失、给人的启示等进行“批评”，进而发表自己独特的见解。只有懂得如何评价一件作品，才能取其长处，避其短处，才能不断地提高自己的书法鉴赏能力。米芾是宋四家之一，他对唐朝的草书巨擘张旭、怀素多有微词，认为“张颠俗子，变乱古法”，说怀素草书“不能高古”等等。观点可能有些偏颇，但自有一番创见。

当然，培养学生的书法审美判断能力，教师需要在教学中适当地讲解一些书法基础知识，如汉字的起源、字体演变，书法的实用价值、艺术特征，书法在传统文化中的地位等；还要让学生了解一些必要的书法理论常识，如了解笔画、笔法、结构、墨法以及章法构成要素的概念、内涵以及相互关系等。在此基础上，再让学生体会“晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、元明尚态”，做到知人论世，然后再对具体的书法作品进行审美判断就会容易一些，这时候，再让学生欣赏《苕溪诗帖》《丹阳帖》等，就会比较容易分析判断米芾书法为什么“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”了。

有人说，书法是民族的血脉、人们的精神家园、中华优秀传统文化的瑰宝。《高中美术课程标准》提出来的五大“核心素养”——图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解在书法教学中同样适用。因此，指导学生鉴赏书法能够获得美的愉悦，产生美的享受，陶冶美的情操，是落实美术学科核心素养的重要抓手。

(作者单位:凤阳中学)