□蒋 林

中国作家协会会员、天长市作协主席应文浩，近期在《诗歌月刊》和《扬子江诗刊》连续发表两组诗歌，计有十七首之多。

应文浩于80年代写诗，中途因故搁笔数年，进入新世纪后重归诗歌创作，被称为“新归来诗人”。近年来，应文浩携自己的新作在国内许多重要的文学刊物上频频亮相，引起专业领域一定程度的关注。

《诗歌月刊》第十一期和《扬子江诗刊》第六期发表的这两组诗，延承了应文浩诗写的突出特点，就是在及物与不及物之间发现或创造诗意，从日常生活场景中“抠”出出人意料的感悟或发现，呈现别样的审美能力。其中，《汤山紫清湖孔雀》《观紫清湖国际大马戏》《晚月》等诗作，通过对动植物的凝视来寄托诗人的悲悯情怀；《立夏日》《心境》《九只西红柿》等诗作，通过虚实之间的视角切换，把偶然性之中隐蔽的必然性和可能性，放在大众阅读的果盘里，化诗人的身份为“大师傅”般的能工巧匠，还原了诗人本身应该拥有的温度和亲和力。如此佳作，在两组诗中比比皆是，其视角之“刁钻”，表达之“奇崛”，皆可称为上乘。《界限》一首我尤为喜欢:

堤坡上野豌豆/正从堤脚向上架梯子//几只麻雀/飞向野豌豆丛/又啪啪地飞回芦苇上/仿佛一切皆可逾越//之间的界线像是虚的/枯色，是青色分界线的时候/也是自己的界线//太阳似乎不管这些/出来照耀它们/并将它们混为一谈——《界限》

从实景幻化进入虚静，又从冥想中绘出可见之相，把万物皆有界限的边境线，准确界定出来，具有极好的在场感和超验感。评论所言的“情景即位”（见卢辉《应文浩诗歌印象：自然的哲学与诗意的自然》）可谓一语中的。

应文浩的两组诗作具有很好的陌生化效果，既是本人从创作瓶颈中挣脱而出的舒畅之作，也是其诗歌创作历程的一次明显进步，是我市当下诗歌整体创作水平的代表性作品。